Une fête annuelle qui célébrait en 2022 ses 40 ans et qui est devenue l’événement culturel le plus fréquenté de l’année avec les Journées européennes du patrimoine. Tous les ans, la manifestation rassemble plusieurs millions de spectateurs dans les rues, les bars, restaurants et salles de concert de toutes les villes de France. La petite histoire derrière la création de la Fête la musique. Plusieurs éléments et acteurs ont donné l’impulsion pour créer une grande fête de la musique annuelle et nationale.
L’idée d’une date pour célébrer la musique viendrait partiellement du luthiste et ancien assistant du directeur de France Musique, Joël Cohen. Il imagine en 1976 des « saturnales de la musique » qui auraient lieu les 21 juin et 21 décembre. Quelques années plus tard, en 1981, Maurice Fleuret, ancien de France Musique, est nommé directeur de la Musique et de la Danse au ministère de la Culture. En 1982, une grande enquête révèle que 5 millions de français pratiquent un instrument de musique.
Jack Lang, Maurice Fleuret et Christian Dupavillon, membres du cabinet ministériel et artistes scénographes, réalisent alors l’importance de la musique pour les Français. Ils lancent dans la foulée la première édition de la Fête de la musique. Grâce à la participation et à l’engagement de milliers de musiciens professionnels et amateurs, l’événement est un immense succès. La date de la Fête de la musique est depuis gravée dans la tête de chaque citoyen français comme un rendez-vous incontournable.
Les transports urbains au service de la Fête la musique. Un succès tel que certains services des villes s’adaptent à l’événement. Pour la fête de la musique, les transports de beaucoup de villes aménagent souvent leurs horaires de service. À Paris, la RATP propose des métros toute la nuit ; à Lyon le réseau Sytral reste ouvert jusqu'à deux heures du matin ; le métro Lillois quant à lui élargit son offre et circule jusque 1h30. Un service adapté à cet événement festif qui permet aux participants de rentrer facilement et en sécurité après avoir assisté aux concerts.
La fête de toutes les musiques, sans hiérarchie de genre ! Depuis sa création, la vocation de la Fête de la musique est de célébrer toutes les musiques. Qu’ils s’agissent de musique classique ou de musiques actuelles, tous les genres ont leur place pour se produire dans les rues et sur les places de France. Tous les genres, mais aussi tous les niveaux. La Fête de la musique est un événement ouvert aux professionnels comme aux amateurs. Concert d’Amadou et Mariam à Argenteuil à la Fête de la musique 2019, Percussions brésiliennes à Toulouse en 2012, le groupe de reggae Massilia Sound System en 2001 au Théâtre antique d’Arles, ou représentation de la fratrie de multi-instrumentistes des Ogres de Barback à Caen en 2009, les univers musicaux présentés sont aussi larges que la musique a de genres et de sous-genres.
Le ministère de la Culture, hôte d’une soirée-concert exceptionnelle au Palais-Royal. Chaque année le ministère de la Culture prend part aux festivités et organise toute une journée de concerts au Palais-Royal pour la Fête de la musique à Paris. Le ministère y a invité les artistes Mentissa, Eesah Yasuke, Temenik Electric, le quatuor Confluence (Proquartet) ainsi que des amateurs comme les lauréats du Tremplin pass Culture, la Cité des Marmots, la fanfare Les Muses Tanguent et les agents du ministère. Ces concerts sont, comme la plupart des événements du 21 juin, des spectacles gratuits, ouverts à tous et avec pour but de montrer toute la diversité de la musique (entrée place Colette, 75001).
World Music Day, Fiesta de la musica, une célébration française qui s’exporte partout dans le monde. En 1985, l’année européenne de la musique marque le développement à l’international de cette journée musicale. Une exportation encadrée en 1997 par la création à Budapest d’une charte de « la fête européenne de la musique ». 30 ans plus tard, la Fête de la musique s’exporte dans 120 pays, en Europe, mais aussi en Colombie, au Pérou, en Chine, au Kenya, au Canada… Les différents noms donnés à l’étranger à la Fête de la musique : Make Music Day (Royaume-Uni), Fiesta delle musica (Italie), Swieto Muzyki (Pologne), Art dans la ville (Québec).
« Fête de la musique : Faites de la musique » en live, en direct et en replay. Même si rien ne vaut de se déplacer pour assister aux concerts du jour de la Fête de la musique, l’événement est également retranscrit et soutenu par de nombreux médias, de la télévision (France 2, France 3, TF1, TV5 Monde) à la presse écrite (Tecknikart, Tsugi) en passant par la radio (RFI, France Inter) et le web (Konbini…).
À la Télévision. Chaque année, le service public ainsi que les autres chaînes de la TNT organisent concerts et émissions spéciales pour cette date importante. Sur TV5 Monde, l’un des partenaires officiels, on retrouve des retransmissions de concerts, sur France 2 un prime time spécial Fête de la musique. En 2017, l'émission live filmée à Toulouse réunissait 2,7 millions de téléspectateurs.
À la Radio. À la maison de la Radio, le jour de la Fête de la musique, toutes les radios du service publique vibrent en même temps pour l’événement. La fête de la musique a été créé en 1982 par le ministère de la culture de Jack Lang. Sur les places et dans les rues de tous les villes et villages participants en France, mais aussi en Europe et quelques villes d’Asie, d’Amérique du sud ou d’Afrique. Le 21 juin, solstice d’été, est le plus long jour de l’année ; il donne traditionnellement lieu à des célébrations.
Le tournant politique survient en mai 1981 : François Mitterrand est élu président de la République. Jack Lang est nommé ministre de la Culture. Jack Lang nomme Maurice Fleuret directeur de la Musique et de Danse au Ministère de la Culture. Fleuret est un musicologue, critique musical et militant de la démocratisation culturelle. Il commande aussitôt à l'INED une étude sur les pratiques musicales des Français. Si 5 millions de personnes jouent d'un instrument - soit environ 10 % de la population adulte à l'époque -, pourquoi cette pratique musicale est-elle entièrement invisible dans l'espace public ? La réponse de Fleuret prend la forme d'une formule philosophique qui restera comme sa marque : « La musique partout et le concert nulle part ». Non pas l'absence de concerts, mais l’abolition de la frontière entre l'espace privé de la pratique musicale et l'espace public.
1982 - Le 21 Juin : Pourquoi Cette Date ? La première édition officielle de la Fête de la Musique a lieu le 21 juin 1982. Raison astronomique : le solstice d'été. Le 21 juin est le jour le plus long de l'année dans l'hémisphère nord - le solstice d'été. Le soleil se couche entre 21 h 50 et 22 h 15 selon la latitude en France métropolitaine. Raison mémorielle : l'hommage à Joël Cohen. En choisissant le 21 juin, Maurice Fleuret et Jack Lang ancrent délibérément la nouvelle Fête dans la continuité de l'émission de Joël Cohen du 21 juin 1976. La première édition est modeste. En 1982, la Fête de la Musique n'est pas encore le phénomène national qu'elle deviendra. Elle se déroule principalement à Paris et dans quelques grandes villes. Entre 1982 et 1995, la Fête de la Musique se construit progressivement comme tradition nationale française.
1985 : La Fête atteint une masse critique. Des dizaines de villes organisent leur propre édition - non plus uniquement à Paris, mais à Lyon, Marseille, Bordeaux, Lille, Strasbourg, et dans des centaines de communes plus petite. 1990 : Maurice Fleuret décède le 25 octobre 1990 à Paris, à l'âge de 61 ans. L'homme qui a conçu la philosophie de la Fête ne verra pas son extension internationale. 1992 : L'Union européenne adopte officiellement le 21 juin comme Journée européenne de la Musique - une reconnaissance de l'influence de la Fête de la Musique française à l'échelle continentale. 1995-2000 : Premières éditions internationales significatives - Berlin, Londres, Bruxelles, et dans plusieurs capitales africaines et asiatiques via le réseau consulaire.
2000-2005 : L'internationalisation s'accélère. Une trentaine de pays organisent des événements. 2005-2010 : Cinquante puis soixante-dix pays. La Fête de la Musique devient un phénomène culturel mondial reconnu. 2010 : Cent pays dépassés. 2011-2026 - Maturité et Universalisation. 2012 - 30e anniversaire : Le Ministère de la Culture organise des éditions spéciales dans toute la France. Le nombre de communes participantes en France dépasse les 10 000 - soit plus d'un quart de toutes les communes françaises. 2020 - COVID-19 : Première édition largement virtuelle. Le 21 juin 2020, la Fête de la Musique se déroule essentiellement en ligne, avec des concerts diffusés sur les réseaux sociaux, des lives YouTube et des sessions musicales depuis les balcons - reprenant l'esprit des « concerts de balcon ». 2021 : Retour progressif en présence. Les éditions 2021 et 2022 se déroulent avec des contraintes sanitaires variables selon les villes. 2022 - 40e anniversaire : L'édition 2022 célèbre les 40 ans de la première Fête officielle de 1982. En France, 18 000 communes participent. 2026 - 44e édition : La Fête de la Musique 2026 se tiendra le dimanche 21 juin 2026.
Cinquante ans après Joël Cohen (1976), et 44 ans après la première édition officielle (1982), l'événement a intégré le calendrier culturel français au même titre que le 14 juillet ou Noël. Pourquoi la Fête de la Musique a-t-elle réussi à s exporté là où d'autres événements culturels français ne le sont pas ? 1. Aucun droit de marque, aucune licence requise. N'importe qui, dans n'importe quel pays, peut organiser un concert le 21 juin et l'appeler « Fête de la Musique » ou « World Music Day ». Il n'y a pas de franchise, pas de redevance, pas d'organisation centrale à contacter. 2. La musique est le seul critère. La Fête de la Musique n'impose aucun genre musical, aucun instrument, aucun niveau de pratique. 3. Le solstice d'été est universel. Le 21 juin est le jour le plus long de l'année dans tout l'hémisphère nord - qui représente 90 % de la population mondiale.
Chronologie - Les Dates Essentielles. Année Événement: 1976 Joël Cohen - émission « Fête de la Musique » sur France Musique, 21 juin. Première formulation publique du concept. 1981 Élection de Mitterrand. Jack Lang au Ministère de la Culture. Maurice Fleuret nommé Directeur de la Musique et de Danse. Enquête INED commandée. 1982 Résultats INED : 5 millions de Français jouent d'un instrument. Première Fête de la Musique officielle, 21 juin 1982. Paris + quelques grandes villes. 1985 Extension nationale significative - dizaines de villes, premiers concerts dans des communes rurales. 1990 Décès de Maurice Fleuret. 1992 L'UE adopte le 21 juin comme Journée européenne de la Musique. ~1995 Premières éditions internationales via le réseau des Instituts français. ~2005 Apparition du nom « World Music Day » dans les pays anglophones. 50+ pays participants. 2010 100 pays dépassés. Reconnaissance UNESCO. 2012 30e anniversaire. 10 000 communes françaises. Première édition à l'Élysée (François Hollande). 2020 Édition virtuelle COVID-19 - concerts depuis les balcons, lives YouTube. 2022 40e anniversaire. 18 000 communes. 120 pays, 700+ villes. 2026 44e édition officielle. 50 ans après Joël Cohen (1976).
La fête de la musique - Karambolage - ARTE
Les principes fondateurs et l’exportation internationale
La gratuité est l’un des principes fondateurs de la Fête de la musique. Les concerts organisés dans ce cadre doivent être ouverts au public sans but lucratif. La Fête de la musique repose aussi sur la participation spontanée. Cette ouverture explique en partie le succès de l'événement : la Fête de la musique ne se limite pas à un programme institutionnel. La charte de la Fête européenne de la musique, signée à Budapest en 1997, rappelle les grands principes de l’événement. Elle encourage aussi l'organisation de manifestations en plein air et l'ouverture exceptionnelle de lieux qui ne sont habituellement dédiés aux concerts.
Née en France, la Fête de la musique s’est exportée en Europe puis dans le monde. En Allemagne, on parle parfois de « Fest der Musik ». Dans le monde anglophone, elle peut être désignée sous les noms de "Make Music Day", "Music Day" ou "World Music Day". En 1997, la charte de Budapest a consolidé le cadre européen et a facilité l’expansion mondiale qui se poursuit jusqu’à nos jours dans plus de 120 pays et 700 villes en 2026.
Le jeu de mots « Fête de la musique » se prononce exactement comme « Faites de la musique » et demeure au cœur de l’esprit de l’événement : jouer, pratiquer, partager. Le concept de « musique partout et le concert nulle part » de Maurice Fleuret illustre ce désir de démocratiser l’accès à la pratique musicale et à la culture.
Format et accessibilité
Les concerts sont gratuits et ouverts à tous. Le public peut découvrir des genres allant du jazz au mbalax, du kora au hip-hop, sur des places, dans des rues et dans des salles diverses. Le cadre public et participatif est essentiel: tout citoyen peut monter sur scène ou improviser un concert dans l’espace public, sans nécessité de structure professionnelle.
Pour conclure, la Fête de la musique est devenue un rendez-vous culturel majeur, une manifestation ouverte, sans barrière de genre ni de pratique, qui a su traverser les continents tout en restant fidèle à son esprit originel de démocratisation et de convivialité.
- Qui a créé la Fête de la Musique ?
- Joël Cohen et le tandem Jack Lang / Maurice Fleuret, avec l’appui politique et institutionnel, ont lancé l’événement officiel en 1982.